古诗词鉴赏5篇

《渡湘江》原文及赏析·唐·杜审言【赏析】这首诗是杜审言七言绝句的代表作。下面就是小编给大家带来的古诗词鉴赏，希望能帮助到大家!

《钓鱼湾》全文及赏析·唐·储光羲1

钓鱼湾

作者：储光羲

垂钓绿湾春，

春深杏花乱。

潭清疑水浅，

荷动知鱼散。

日暮待情人，

维舟绿杨岸。

【鉴赏】

这首诗是储光羲《杂咏五首》的第四诗。诗人以清新流丽的语言，描绘钓鱼湾春意盎然的风光。

首句，表明诗中的人物是一位垂钓者，在这大好的春光里，他悠闲自得地在河湾里钓鱼。一个“绿”字，描绘出钓鱼湾草木葱茏、翠色欲流的迷人春色。

次句，描绘杏花纷纷飘落。雪白、粉红的杏花，与青绿的草木相映照，色彩鲜艳多姿。一个“乱”字，表现出杏花的繁盛、纷乱，渲染春意的深浓，真是着一字而境界全出。“潭清疑水浅，荷动知鱼散”二句，由写岸上风光转到写水上景物。这两句细腻地表现了自然景物之间微妙的关系，诗意曲折而丰富。因为河道弯曲而形成了一个深潭，潭水非常清澈，使垂钓者以为潭水很浅。浅水里是不会有鱼的。但垂钓者蓦然看到水面上荷叶在摇晃，才恍然这清潭里有鱼儿在游动，只不过密密的荷叶覆盖着水面，看不见鱼儿罢了。

既然水中鱼儿很多，可见潭水并不浅，垂钓者只是“疑水浅”罢了。十个字，意思紧密勾连而回环曲折，从表现清潭、绿荷、鱼儿的关系之中，传达出动人的诗意;同时，还抒写了垂钓者对于大自然的浓烈兴味。

在储光羲之前，南朝梁代诗人谢朓的《游东田》诗中有“鱼戏新荷动，鸟散余花落”二句，就描写了鱼和荷的关系，写得生动活泼。储光羲的“荷动知鱼散”或许受了谢朓“鱼戏新荷动”的启发。但比较起来，谢朓写鱼戏引起荷动，未免太过直露，储光羲写得含蓄婉曲，情趣更浓。以上四句诗，诗人先后通过描绘“绿湾”、“杏花乱”、“潭清”、“荷动”、“鱼散”，渲染了钓鱼湾清幽的环境和浓郁的春光。

“日暮待情人，维舟绿杨岸”这两句出人意料地告诉人们：垂钓者，意不在钓鱼，又不在赏春，而是在等待知心的朋友。这真是凭空出奇，将诗引向新的境界，使诗更有情趣和韵味。诗的结构也显现出峰回路转、柳暗花明、曲折变化之妙。

在语言上，首句“垂钓绿湾春”造语有奇趣。五言诗每句限制五个字，所以诗人在这句诗中省略了状语副词，以使诗句富于弹性。我们也就可以按照字面的排列，把这句诗中的“绿湾春”，看作是“垂钓”的宾语，这就是说，他垂钓的不是鱼，而是一湾浓绿的春色。这样解释，这句诗的诗意就更浓了。

《古意》原文及赏析·唐·沈佺期2

古意

作者：沈佺期

卢家少妇郁金堂，

海燕双栖玳瑁梁。

九月寒砧催木叶，

十年征戍忆辽陽。

白狼河北音书断，

丹凤城南秋夜长。

谁为含愁独不见，

更教明月照流黄。

【鉴赏】

古意：托古以咏今的拟古之作。诗题一作《古意呈乔补阙知之》;又作《独不见》，是乐府《杂曲歌辞》旧题。《乐府解题》说：“伤思而不得见也。”内容多写离别及闺情怨思。

这首七言律诗《古意》，为沈佺期的代表作之一，被历代诗评家认为是温丽、高古之佳篇。诗写的是一位少妇思念久戍边塞未归的丈夫，主题传绝，但沈佺期这首诗却写得情致婉转，色彩富丽，音韵和谐，具有不朽的艺术魅力。

首联“卢家少妇郁金堂，海燕双栖玳瑁梁”，叙述简练，比兴自然。卢家少妇，名莫愁，是南朝民歌《河中之水歌》里的人物，后用作少妇的代称。起句借用《河中之水歌》的意境，言简意赅、精妙入微地介绍了思妇的身世和处境。她的家庭环境华丽温馨，她的生活却冷落凄清。“海燕双栖玳瑁梁”，一句反衬，兴起了全篇无限绵绵的愁思。她寂然独居空闺，哪里比得上相亲相爱双栖于梁上的燕子呢?

颔联“九月寒砧催木叶，十年征战忆辽陽”绘景抒情，情景相生。深秋九月正是赶制征衣的季节，这此起彼伏之捣衣的秋声，声声撩人心绪。那阵阵飘落的树叶，更使人触目伤怀，平添萧瑟之感。诗没有直说砧声“催人泪下”，却说“催木叶”，于无理处见妙，于曲折中见奇。树木无心而为之“催”，人何以堪?意在言外，含蓄婉转，砧声本也无所谓寒暖的，加以“寒”字，就增强了诗句的感情色彩，鲜明地表现了思妇的心境。她由赶制征衣的杵声联想到征人——自己的丈夫，“十年征戍忆辽陽”，自然地揭示出全诗的旨意。

颈联“白狼河北音书断，丹凤城南秋夜长”，分承上句，进一步阐发题旨。正如吴乔在《围炉诗话》中所说的：“‘白狼河北音书断’，足上文征戍之意，‘丹凤城南秋夜长’足上文‘忆辽陽’之意”。十年征戍，时间够长了，再加之音讯断绝，生死难以预料。

俗话说：“能隔千里远，不隔一层板。”只要有封书信来，知道丈夫尚活着，她就还有盼头。可是“音书断”，从深沉的叹息中所表露的就不止是一般的怀远盼归的愁思了。她为丈夫的安危焦虑，甚至夹杂有不祥的猜想。音信断绝，又置于这漫漫秋夜、阵阵砧声之中，正可谓“忆辽陽”愁断肠了。

尾联“谁为含愁独不见，更教明月照流黄”，吴乔分析说是“完上文寄衣之意”。这似乎有点“怨天尤人”的意味。她苦苦地思念着丈夫，非但见不到丈夫的面，而且连个信也没有。“谁为”二字用得十分贴切，表明思妇好象有点“嗔怪”自己“多情”的意味。她企图自宽，却愈益加深思念之切。在这漫漫长夜，老天又偏让那团栾明月来照这预制征衣的“流黄”。征人无消息，征衣何处寄?诗句怨而不怒，意境清幽柔和。因而前人评说：“‘卢家少妇’首尾温丽。”

这首《古意》虽是一首完整的七律，但受乐府影响很深。《读雪山房唐诗序例》说：“七言律诗出于乐府，故以沈云卿《龙池》《古意》冠篇。”胡应麟更是认为：“‘卢家少妇郁金堂，海燕双栖玳瑁梁’，‘谁为含愁独不见，更教明月照流黄’，同乐府语也。”又称赞说“起句千古骊珠”，但也批评说“结语几成蛇足”。

为什么说它近乐府呢?大概是有宽对、流水对，正如《围炉诗话》所指出的：“八句钩鏁连环，不用起承转合一定之法者也。”

《西施》原文及赏析·唐·罗隐3

西施

作者：罗隐

家国兴亡自有时，

吴人何苦怨西施。

西施若解倾吴国，

越国亡来又是谁?

【赏析】

历来咏西施的诗篇多把亡吴的根由归之于女色，客观上为封建统治者开脱或减轻了罪责。罗隐这首小诗的特异之处，就是反对这种传统观念，破除了“女人是祸水”的论调。

“家国兴亡自有时，吴人何苦怨西施。”一上来，诗人便鲜明地摆出自己的观点，反对将亡国的责任强加在西施之类女人身上。这里的“时”，即时会，指促成家国兴亡成败的各种复杂因素。“自有时”表示吴国灭亡自有其深刻的原因，而不应归咎于西施个人，这无疑是正确的看法。有人认为这里含有宿命论成分，其实是出于误解。“何苦”，劝解的口吻中含有嘲讽意味：你们自己耽误了国家大事，却想要归罪一个弱女子，这是何必呢!当然，挖苦的对象并非一般吴人，而是吴国统治者及其帮闲们。

“西施若解倾吴国，越国亡来又是谁?”后面这两句巧妙地运用了一个事理上的推论：如果说，西施是颠覆吴国的罪魁祸首，那么，越王并不宠爱女色，后来越国的灭亡又能怪罪于谁呢?尖锐的批驳通过委婉的发问语气表述出来，丝毫不显得剑拔弩张，读来锋芒逼人。

罗隐反对嫁罪妇女的态度是一贯的。僖宗广明年间(880—881)，黄巢起义军攻入长安，皇帝仓皇出逃四川，至光启元年(885)才返回京城。诗人有《帝幸蜀》一首绝句记述这件事：“马嵬山色翠依依，又见銮舆幸蜀归。泉下阿蛮应有语，这回休更怨杨妃。”“阿蛮”即“阿瞒”的通假，是唐玄宗的小名。前一回玄宗避安史之乱入蜀，于马嵬坡缢杀杨妃以杜塞天下人口。这一回僖宗再次酿成祸乱奔亡，可找不到新的替罪羊了。诗人故意让九泉之下的玄宗出来现身说法，劝诫后来的帝王不要诿过于人，讽刺是够辛辣的。联系《西施》作比照，一咏史，一感时，题材不同，而精神实质并无二致。

《春日五门西望》全文及赏析·唐·王建4

春日五门西望

作者：王建

百官朝下五门西，

尘起春风过御堤。

黄帕盖鞍呈了马，

红罗系项斗回鸡。

馆松枝重墙头出，

御柳条长水面齐。

唯有教坊南草绿，

古苔陰地冷凄凄。

【赏析】

玄宗时，斗鸡、舞马、歌舞、百戏等，成为宫廷不可或缺的享乐活动。唐玄宗晚年耽于享乐导致了“安史之乱”，唐王朝几至灭亡。王建七律《春日五门西望》，即是一首讽刺玄宗荒婬误国的篇章。

“百官朝下五门西，尘起春风过御堤。”“五门”，又称午门。唐代长安城大明宫南墙有丹凤门、建福门、望仙门等五个门，故云。“西”即诗题所云“西望”。百官自大明宫下朝，步出五门，西望则是西内之太极宫、掖庭宫和东宫。西内是玄宗游戏的重要地点之一，历史上著名的宜春院的梨园弟子就生活在西内。百官退朝，侧身西望，但见一阵阵春风，把一股股灰尘吹过御堤，使整个西内显得迷迷濛濛。

“尘起春风过御堤”一句虽为写景，却具有象征意义，象征着消逝的岁月无数史实已记忆不清，印象模糊。唯有玄宗的荒嬉尚历历在目。由此为下文张目。

西内留下了唐王朝历代帝王的足迹，宫掖中秘闻逸事数不胜数，但最能勾起诗人回忆的却是唐玄宗。

这不仅由于玄宗距诗人的时代最近，更重要的是因为玄宗是位因荒嬉几至覆国的君主。因此，颔联很自然地就从首联的望西内而过渡到对玄宗往事的追忆：

“黄帕盖鞍呈了马，红罗系项斗回鸡。”马，此指舞马。舞马以黄帕覆盖其马鞍以见其珍贵。玄宗时，教坊中百戏杂耍名目繁多，诸如山车、旱船、寻橦、走索、丸剑、角抵等应有尽有。此外，斗鸡、舞马也特受玄宗喜爱。据载，玄宗曾驯练出舞马一百匹。这些马在表演时，站在巨榻之上，“衣以文绣，饰以珠玉”，随着音乐的节拍俯仰跳动，曲尽其妙。玄宗又好斗鸡戏，曾选六军小儿五百人，专门训练金毫铁距、高冠昂尾的雄鸡上千只。斗鸡比赛时，则分成若干支斗鸡队，胜者则缠以锦段。杜诗云：“斗鸡初赐锦，舞马既登床。”也正指此。舞马和斗鸡，玄宗后不再时髦。两句诗，诗人别出心裁，只选取玄宗荒嬉最典型的事例，不露声色地展示出来，而让知道这段历史故事的读者，自己去充实众多未写入诗中的内容。

两句是虚笔叙事，这是由“望”而产生的遐思。颈联和尾联则是实笔写景，这是“望”的真实景物，但景中有情，是借景以寄慨。不过，在具体表现上却又不同，互有差异。

颈联“馆松枝重墙头出，御柳条长水面齐”，作今昔纵向对比，不过不是事与事对比，而是以今之物同昔之事对比。“馆”，当指建于西内之宏文馆。在春风的拂动下，馆松茂密，御柳堆烟，一派欣欣向荣的景象。这馆松御柳，曾作为玄宗享乐的见证者而存在，可现在，郁郁葱葱的馆松御柳，同转瞬即逝的玄宗的荒嬉生活，形成巨大的反差，这当然要激起诗人心中对今昔盛衰的强烈慨叹。只不过这种慨叹，并非是出自疾呼呐喊，而是寓之以景罢了。岑参《山房春事》诗云：“庭树不知人去尽，春来还发旧时花。”

以“无情”“无知”的庭树之花，来透露其对梁园萧索的无限伤心之情。“唯有教坊南草绿，古苔陰地冷凄凄。”“教坊”，当指建于西内之宜春院。宜春院已不再是歌舞繁华之地，其南，则荒草古苔，一派陰暗凄冷之象。诗中“陰”和“冷凄凄”数字，既是写实的景语，又饱蘸着作者抚今追昔的伤痛之情，将实景和心境融合为一。

该诗是对玄宗荒婬享乐误国的讽刺，但全诗却无一语直见讽意。写玄宗的荒嬉，是正面直指其事，不着丝毫感情色彩，却又通过侧面景物的暗示，让读者味而得之。诗中，又以虚笔叙事同实笔写景两相结合，巧妙地构成今昔对比，极见匠心。

《登洛阳故城》全文及赏析·唐·许浑5

登洛陽故城

作者：许浑

禾黍离离半野蒿，

昔人城此岂知劳?

水声东去市朝变，

山势北来宫殿高。

鸦噪暮云归古堞，

雁迷寒雨下空壕。

可怜缑岭登仙子，

犹自吹笙醉碧桃。

【鉴赏】

洛陽，是有名的古城，东汉、曹魏、西晋、北魏曾建都于此。隋炀帝时，在旧城以西十八里营建新城，武则天时又加扩展，成为唐代的东都，而旧城由此芜废。许浑这首诗是吊故城感怀。

登临送目，一片荒凉衰退的图景展现在眼前：禾黍成行，蒿草遍野，再也不见旧时城市的风貌。“禾黍离离”，是从《诗经·黍离》篇开首的“彼黍离离”一句脱化而来。原诗按传统解说，写周王室东迁后故都的倾覆，藉以寄托亡国的衰思。这里加以化用，也暗含对过去王朝兴灭更替的追念。

由城市的衰败，诗人转念及当年兴建时的情景。“城此”的“城”，这里作动词用，筑城的意思。“岂知劳”的“知”，这里有管得上的意思。人民世世代代不辞艰辛，用双手修建起这座城市，任其弃置废坏，岂不令人痛惜?

诗人的联想活动接着向更广阔的方面展开。“水声东去”，既是写的实景(故洛城紧靠洛水北岸)，又有双关寓意。《论语》记载孔子有一次经过河边，望着滔滔不息的河水叹息道：“逝者如斯夫，不舍昼夜!”诗人也是由脚下奔流向东的洛水，生发出光陰流逝、人世沧桑之感：昔日繁华的街市、隆盛的朝会、熙来攘往的人群、多少悲欢离合的情事，都在这喧哗不停的水声中变幻隐现，而终归烟消云散。想到这一切，真叫人思潮汹涌，起伏不平!

如果说，“水声”是动景，“山势”就是静景，动静搭配，以沧桑之感暗中联系。洛陽城北有芒山，一作邙山，绵亘四百余里，成为古都的天然屏障，居高临下，可以俯瞰全城。东汉梁鸿《五噫歌》云：“陟彼北芒兮，噫!顾瞻帝京兮，噫!宫阙崔巍兮，噫!民之劬劳兮，噫!辽辽未央兮，噫!”而今，城市虽已不复当年繁盛景象，而那残存的宫殿却还高耸着，仿佛在给历史作明证。用静物这么一衬托，人事变幻之迅速就感受得格外强烈。这一联表面看来是写景，实际上概括了上下千年社会历史的巨大变化，蕴含着诗人内心无穷的悲慨，历来为人传诵。

第三联由奔驰的想象折回现实，就眼前景物进一步点染气氛。暮云、寒雨、古堞(城上的矮墙)、空壕，合组成一幅凄凉的画面。空寂之中，几声鸦噪，数点雁影，更增添了萧瑟的情味。

结末又从世事无常推想到神仙的永存。缑(gu勾)岭，即缑氏山，在今河南偃师东南，距洛陽约百里。传说东周灵王的太子晋修仙得道，在缑氏山头骑鹤升天而去。后人纷纷扰扰，可有谁能像王子晋那样逍遥自在地超脱于尘世之外呢?诗人无法解决这个矛盾，只能用一声叹息来收束全篇。

许浑生活在唐王朝走向衰落的晚唐时代。他追抚山河旧迹，俯仰今古兴废，苍莽历落，感叹深沉，其中隐约寄寓着一层现实幻灭的悲哀。本篇起得苍凉，接得开阔，对偶齐整，句法灵活，在其怀古诗中亦称名作。可惜的是后半篇比较单薄。颈联虽然刻画工细，但未能翻出新意，缺少转折波澜之势。结尾则落入俗套。